Gennaio 2025 Le uscite discografiche

Johanna Summer, Jakob Manz – Cameo

Data di uscita:

31/01/2025

Il duo della pianista Johanna Summer e del sassofonista Jakob Manz rappresenta una rara fortuna per il jazz contemporaneo tedesco. Entrambi sono figure eccezionali della loro generazione, mescolando suprema virtuosità con una creatività audace e un’individualità inconfondibile. Radicati nel jazz ma fondendo senza sforzo influenze dalla musica classica, pop e oltre, creano una musica tanto sorprendente quanto incantevole. Il loro formato intimo in duo evidenzia un’interazione notevole, dove la spontanea audacia incontra una profonda sensibilità. Con ogni nota, tessono un dialogo vibrante e profondamente emozionante che sembra tanto libero quanto magistralmente composto. Questo album cattura la loro chimica unica—colorata, vivace e piena di magia.

Julian & Roman Wasserfuhr – Safe Place

Data di uscita:

31/01/2025

Il duo jazz tedesco Roman e Julian Wasserfuhr crea un rifugio intimo attraverso la musica. Non si tratta di una destinazione fisica, ma di uno stato mentale, un santuario per la riflessione e la concentrazione in mezzo al rumore della vita moderna. Insieme al violoncellista Jörg Brinkmann e al sassofonista Paul Heller, i fratelli creano un paesaggio sonoro intimo e sentito che celebra la connessione genuina e invita l’ascoltatore in un viaggio musicale lontano dalle distrazioni, offrendo chiarezza e tranquillità. È una celebrazione delle amicizie, dell’autenticità e del potere della musica di radicarci in ciò che conta davvero.

Nyron Higor – Nyron Higor

Data di uscita:

31/01/2025

Nyron Higor, uno degli artisti brasiliani emergenti più promettenti, incanta il pubblico internazionale con il suo nuovo album omonimo. Nato a Maceió, Higor fonde le tradizioni della musica del Nord-Est brasiliano e della MPB degli anni d’oro con influenze globali e tecniche di produzione contemporanee, creando una visione onirica di speranza.

Dopo il successo del suo debutto strumentale “Fio de Lâmina”, sostenuto da figure di spicco come Mr. Scruff, Gilles Peterson e John Gomez, Higor si avventura in una nuova esplorazione lirica di trascendenza e trionfo. Questo album rappresenta una prova di resistenza e un evento significativo nella vita di Higor, giovane uomo nero del Nord-Est brasiliano, proveniente da un contesto umile.

Lavorando a São Paulo con collaboratori della scena musicale contemporanea brasiliana, tra cui Bruno Berle, Batata Boy e la cantante brasiliana residente a New York Alici Sol, Higor ha creato un paesaggio musicale ricco e innovativo. Il brano di apertura “Ciranda” stabilisce il tono con un ritmo lento di frevo, mentre “São Só Palavras”, il singolo principale, cattura la leggerezza e la profondità del giovane amore.

Attraverso dieci tracce accuratamente curate, l’abilità di Higor nel bilanciare suono e silenzio trasporta gli ascoltatori in un luogo sia personale che universalmente risonante. Questo album testimonia i temi senza tempo che definiscono l’arte di Higor e la sua spinta creativa per superare gli ostacoli.

Nyron Higor invita gli ascoltatori a immergersi nella bellezza intima e ingegnosa della musica brasiliana, che continua a affascinare e a emozionare.

Adam Bałdych – Portraits

Data di uscita:

31/01/2025

In Portraits, Adam Bałdych si addentra nella condizione umana, usando la musica per esplorare le complessità della nostra epoca, caratterizzata da dilemmi morali, caos e introspezione. Traendo ispirazione da fonti storiche come Auschwitz Games di Szymon Laks, Bałdych riflette sui temi dell’identità, dell’esistenza e della coesistenza di bellezza e brutalità. Con un quintetto eccezionale di musicisti, tra cui Sebastian Zawadzki, Marek Konarski e Andrzej Święs, Portraits fonde influenze polacche, ebraiche e classiche con esplorazioni sonore innovative. Questo album è un viaggio potente e introspettivo, che invita gli ascoltatori a riflettere su chi siamo e cosa significhi veramente esistere.

RASHIED ALI QUINTET Feat. FRANK LOWE – Sidewalks in motion

Data di uscita:

31/01/2025

Rashied Ali è stato una figura magnetica nel panorama musicale, dedicando gli ultimi decenni della sua vita a sostenere giovani musicisti, guidare jam session spontanee e scoprire nuovi talenti. Nel 2002, al Vision Festival di New York, Ali ha guidato un gruppo unico con Frank Lowe, Jumaane Smith (tromba), Andrew Bemkey (pianoforte) e Joris Teepe (contrabbasso), registrando l’album Sidewalks in Motion. Dopo la scomparsa di Lowe, Ali selezionò i migliori brani e preparò il materiale per la pubblicazione, ma il progetto rimase incompiuto a causa della sua morte prematura. Oggi, Survival Records, la sua storica etichetta fondata nel 1972, è stata rilanciata dalla famiglia Ali per riportare alla luce capolavori inediti e rimasterizzati, come questo, che vedrà la luce con la cura di esperti del settore.

Kenny Wheeler Legacy featuring the Royal Academy of Music Jazz Orchestra and Frost Jazz Orchestra – Some Days Are Better: The Lost Scores

Data di uscita:

31/01/2025

Jeong Lim Yang – Syncronicity

Data di uscita:

31/01/2025

Dopo l’acclamato Zodiac Suite: Reassured del 2022, la contrabbassista e compositrice coreana Jeong Lim Yang, residente a Brooklyn, presenta il suo nuovo album, Synchronicity. Affiancata da musicisti del calibro di Mat Maneri (viola), Jacob Sacks (pianoforte) e Randy Peterson (batteria), Yang esplora le connessioni umane profonde e misteriose che ispirano questa musica. “Ho sognato di suonare con questi artisti per anni, sin dal mio trasferimento a New York nel 2011”, confessa Yang, riflettendo su come la loro collaborazione sia nata quasi per serendipità.

Il concetto di “sincronicità,” definito da Carl Jung come l’intersezione significativa tra eventi interiori ed esteriori senza una spiegazione causale, permea l’album. Yang ne è stata ispirata sia a livello personale che musicale, creando brani che lasciano spazio all’improvvisazione e alla libera interpretazione. Il risultato è un programma ricco e spazioso, come nel caso di Ordinary Waltz, che unisce elementi di folk e improvvisazione collettiva, o nella title track Synchronicity, dove la viola evocativa di Maneri si intreccia con i cluster atonali di Sacks e la solida presenza ritmica di Yang.

Con composizioni che spaziano dal lirismo quasi chopiniano di Weeping Dream all’umore malinconico di Morning Glory, l’album mette in evidenza la capacità di Yang di fondere struttura e spontaneità. Synchronicity rappresenta un nuovo capitolo nella carriera di Yang, confermandola come una delle più promettenti contrabbassiste e bandleader della scena jazz contemporanea.

Joona Toivanen Trio – Gravity

Data di uscita:

31/01/2025

Il Joona Toivanen Trio torna con un nuovo capitolo della sua straordinaria carriera, l’album Gravity. Sin dai primi momenti di ascolto, Gravity trasmette una rara sinergia e intimità che derivano da anni di condivisione sul palco, in sala prove e in tour in tutta Europa.
Formatosi nel 2000, il trio è composto dal pianista Joona Toivanen, dal batterista Olavi Louhivuori e dal contrabbassista Tapani Toivanen, legati da una storia che risale persino agli anni dell’infanzia. Sebbene oggi vivano in città diverse — Gothenburg, Copenaghen e Helsinki — la loro musica mantiene un’unità straordinaria, frutto di decenni di collaborazione.
Gravity nasce quasi per caso, durante una pausa imprevista di due giorni in un tour in Finlandia. Anziché tornare a casa, il trio ha scelto di esplorare nuove direzioni sonore. “Non avevamo idea di cosa avremmo registrato,” racconta Joona Toivanen. “Abbiamo utilizzato strumenti che avevamo con noi in tour e altri trovati nello studio: un vecchio pianoforte verticale Steinway, tamburi tribali, un pianoforte giocattolo, organi e sintetizzatori.”
Questo approccio ha permesso al trio di andare oltre l’idioma classico del pianoforte, contrabbasso e batteria, sperimentando suoni inediti. Gravity rappresenta una vera e propria esplorazione sonora, alimentata dalla profonda connessione tra i membri del trio. “Credo che questa musica funzioni perché ci conosciamo da quando eravamo bambini,” aggiunge Toivanen. “Non c’è fretta, sappiamo di poter contare l’uno sull’altro. Ora ci sembra di essere su una nuova strada, entusiasmante e tutta da scoprire.”
Gravity promette di catturare l’ascoltatore con il suo spirito innovativo e la sua bellezza intima.

Damon Locks – List of Demands

Data di uscita:

31/01/2025

Con List of Demands, Damon Locks si cimenta per la prima volta in un album basato esclusivamente sui suoi testi e poesie. Tuttavia, l’elemento distintivo del collage sonoro, già evidente in New Future City Radio e nelle produzioni del Black Monument Ensemble, rimane centrale nelle 12 tracce dell’album.

Le sonorità campionate riflettono anni di osservazione culturale e partecipazione attiva nella comunità. L’album fonde improvvisazione sperimentale, hip hop, punk e poesia, mostrando l’abilità unica di Locks nel catalizzare energie creative. List of Demands proietta una positività energica, offrendo una visione lucida del possibile.

Il progetto è nato da una commissione dell’Experimental Sound Studio (ESS) per una mostra al Museum of Contemporary Photography di Chicago. Dopo l’evento, Alex Inglizian di ESS ha spronato Locks a espandere il lavoro e registrarlo, offrendo supporto tecnico. Locks ha coinvolto collaboratori fidati come Ben LaMar Gay, Macie Stewart, Krista Franklin e Ralph Darden. Nonostante le diverse voci, il risultato è un album autentico e profondamente personale, che mette in mostra l’esperienza di Locks come mic controller.

Il titolo List of Demands si ispira al lavoro di Locks con il Prison + Neighborhood Arts/Education Project al Stateville Correctional Center. “Nel 2023, durante un corso, abbiamo creato un documento che esprimeva i desideri degli artisti incarcerati,” racconta Locks. Questo documento, chiamato Artist Constitution, è incluso come poster nell’edizione in vinile dell’album.

“List of Demands non è solo la mia lista,” spiega Locks. “È un omaggio a grandi oratori neri come Rammellzee, Fred Moten, Sun Ra, Kwame Ture, Angela Davis e molti altri, che hanno usato le parole per ispirare il cambiamento.”

Con List of Demands, Damon Locks celebra il potere della parola e del suono, invitando l’ascoltatore a riflettere e agire.

Alessandro Di Liberto – Punti di Vista

Data di uscita:

31/01/2025

“Punti di Vista” è un’opera discografica originale e preziosa che cattura l’essenza della Sardegna attraverso il linguaggio contemporaneo del jazz. Alessandro Di Liberto, sardo di nascita, esplora con poesia il paesaggio della sua terra utilizzando strumenti non tradizionali, mettendo in relazione l’isola con il mondo.
Le dieci tracce dell’album riflettono sul ruolo della musica nella società e sul valore dei territori, invitando a una riflessione sul presente e sul futuro del pianeta. Di Liberto è accompagnato dal contrabbassista Sebastiano Dessanay e dal batterista Roberto Migoni, che con grande sensibilità ritmica e armonica completano il viaggio sonoro ed emozionale intorno all’isola.
La voce del sax di Laura J Marras sorprende per la sua liricità e il suo sound al femminile, richiamando i grandi altosassofonisti post-bop e le nuances poetiche di John Coltrane.
“Punti di Vista” non è solo un ascolto, ma un invito a riflettere e a non rimanere in silenzio di fronte al presente, specialmente in un’isola come la Sardegna, dove il maestrale scrive sinfonie millenarie. Questo disco arricchisce la caleidoscopica libreria emotiva della Sardegna.